“孔方老师！请问您这部新剧，有信心突破2的收视率吗？”
“孔方老师，这部剧的卡司空前强大！请问为什么不采用当红的年轻艺人呢？”
“孔方老师，听说这部剧您打算亲自执导，请问您的信心是从何而来呢？”
不等回答，已经有一群脸色不善的彪形大汉走了出来。敲着棍子喊道“问鸡掰啦？让别人进来啊！”
啧……
叶家真好用！
叶宇翔亲自把他接进剧组，香案，供台已经摆好。
一群人三跪九叩，赵梓骆郑重地揭开摄像机上的红布，高喊道“《开端》！正式开机！”
啪啪啪——！鞭炮齐鸣。
“恭喜。”就在大家齐声庆祝的时候，一个意外的声音响起。 𝙢.𝙑𝕆𝙙🅃𝓦.𝕃𝘼
“杰森？”赵梓骆挑眉“你怎么在这？”
杰森微笑道“孔方老师可能还不知道，我名下有一家器材租借公司。都是全球最顶尖的器材。”
赵梓骆微微皱眉“什么意思？”
这不像杰森。
杰森淡淡道“我没心情和你斗下去了。”
“我只想赚钱。”
“你这里应该还缺不少大型器材，如果有需要，随时可以跟我提。”
“压全款，等用完之后算租金，从押金里扣。”
他打开身边提包，拿出一份装裱精良的文件来。
赵梓骆看了看。
果然非常齐全！
而且全部都是市场上的最新款！比抖音的好得多！
价格自然不低！
每一台都是百万刀乐以上，有的更是几百万刀乐！
甚至，他还看到了全球顶尖cg工作室——光魔之瞳的价格！
“一分钟一百万刀乐……”他吃了一惊，忍不住喃喃开口。
杰森耐心解释“一部电影，大部分特效都在10——20分钟左右。所以大部分电影的特效费用最后报价都是几千万。”
“但有些电影，比如科幻，就几乎全部是特效。”
“这种电影光特效费用就需要几亿。所以大部分电影公司极少投资科幻片。”
为什么有五毛特效？
看看特效费用就知道了。
不五毛，谁来付天价特效费？
赵梓骆真的有些心动了。
光魔之瞳，全球顶尖的特效公司，每天的预约都是满满当当！
杰森居然能拿到他们的预约！
“他们的预约什么价格？”
杰森微笑“一千万刀乐。”
“如果撤销预约，扣除30预约费。”
他压低了声音“这个预约不是经常放出来，我是确定有把握，才会放出这个预约。”
“我可以附送您一条消息朝日集团已经预约了两百分钟的特效。”
看来……《赤刃》是来真的了……
赵梓骆无声叹了口气。
资本家的目光并不短浅，他们抓住了风口。
他想了想，摇头“这部电视剧不需要。”
“不过下一部电视剧，我应该需要。”
杰森收起资料“光魔的预约可不是随时都有的。这是两年内的预约，你这次不决定，就只能等两年之后了。”
“真的不考虑一下？”
赵梓骆摇头。
不是不想预约。
是真没钱了！
《开端》全资！
惑星的数据库计划，砸进去二十亿。
他现在手里还有几亿华国币，算起来也就一千多万刀乐。
预约了光魔，如果需要应急，钱就不够用。
杰森也不多劝，遗憾耸肩，直接离开了。
他走了，赵梓骆叫过楚良翰，把刚才杰森的话说了一遍。
然后问道“他什么意思？”
真就偃旗息鼓了？
楚良翰沉吟许久，摇头。
“不……我不相信他会放手。我太了解他了！”
但谁也想不通他葫芦里卖的什么药。
想不通就不想。
赵梓骆拿起话筒，像模像样地坐在摄像机旁，拿起喇叭喊道“《开端》第一场，第四幕，action！”
卡！场记板打响。
“导演体验卡，使用。”
话音刚落，忽然，他感觉自己意识猛地拔高，进入了一个虚无空间。
他坐在电影院位置上。
第二排。
前方，是一个巨大的主台，后方正在播放星爷的经典影片——《功夫》。
一位看不清面容的中年男子，正在主台上侃侃而谈。
“导演的工作首先是统筹，其次是拍摄。”
“统筹工作贯穿整部电视剧，而拍摄，则是决定导演是否能成功的关键部分。”
“好的导演，一定能用镜头的语言讲述清楚故事……”
赵梓骆发现，对方说的他都能过耳不忘。
什么叫做镜头的语言，什么叫做拍摄的手法，这些他已经研究过。
但听下去，对方却有更深的解读。
深入浅出，他听得如痴如醉。
所谓镜头的语言，就是把镜头想象成文字，用无声的镜头来讲述一个故事。
比如一个人出现在这里。
为什么出现？
这个为什么，不是说原因。
而是说有什么铺垫？什么样的引导。让镜头落到了这个人身上。
比如一段话提到了他，接着出现这个人，就不会突兀。
比如另一个人看
向他，再出现这个人，就有了因果。
如果这个人突然出现，没有任何铺垫，会给观众极大的突兀感。
这就是镜头语言的一种表现。
不过最难的，还是导演的风格。
风格是贯穿整部作品的。
有的导演喜欢用绚烂的色彩来暗示角色的心情，比如老谋子。
在硬汉出现的时候，从光线，到布景，都体现出一种冷硬风格。 🄼.𝓥🄾𝘿🅃🅆.🅻𝔸
这就是风格！
比如已经用烂了的，一位风尘女子坐在吧台前，周围光芒暧昧，昏黄。
这也是一种风格。
但这种风格使用的人太多，已经不是导演独树一帜的标签。
鲜明的风格，很容易就会被影迷看出。
而风格，也是决定普通导演和天才导演的分界线！
有了自己的风格，自己的镜头语言，才具备成为导演的基础！
别看白桦林只是电视导演。
可他也有自己的风格！
《甄嬛传》上，颜色的对比非常出彩，每一个人在什么地方，说什么话，这些赵梓骆可没有在剧本中写。
全靠导演现场发挥。
可事实就是，对方发挥非常完美！
色彩、光线的敏锐，用于烘托人物性格、现场氛围，这就是白桦林的风格。
当然，这种风格不算特殊，也并不出彩，白桦林只是运用娴熟。
甚至这种风格是个导演都会用。不算是个人风格。已经可以归类为基本功了。
所以，老白没怎么进军电影市场。
电影每一帧都是壁纸，对于镜头语言、个人风格的要求比电视剧高得多！
赵梓骆仔细学习着，有些东西是书上都没有的。
就真的是“导演心得。”
不知道过了多久，主台上的中年人终于讲完了《功夫》。
特别是其中运用镜头语言最经典的——斧头帮和包租公、包租婆那一段。
“本堂课结束。”
叮——！
系统音响了起来。
“宿主已经接触第二项主业。”
“影视和歌曲不同，哪怕宿主记得剧情，当灯光、布景、人物不一样的时候，很可能出现完全不同的效果。”
这就是风格的区别！
赵梓骆记得整个故事，哪怕记住了每一段剧情。
也只是记住了镜头语言。
但整部片子呈现出来的风格不同，结果也完全不一样！
“特殊任务发布。”
“让《开端》收视率达到5。”
“开启影视特训！”
不错的奖励！
赵梓骆很高兴，让他自己去总结心得，不知道要砸进去多少钱，要几年才行。
影视和歌曲，虽然同属娱乐圈，但区别真的太大了
睁开眼，他赫然发现。时间仅仅过去了一秒。
这一场，拍摄的是肖鹤云和李诗情醒来，李诗情救了对方。
很简单的一场。
就求个开门红。
可赵梓骆看得非常认真。
他试图找出自己的风格。
每个人都有独特的风格，就看能不能找到，可不可以运用到作品中去。
但他发现自己想多了。
“对比起原作，我可以看出叶宇翔演得好不好。”
他搓着下巴想道“可我只能根据大白的演技来判断……但是，这真的就是最好的吗？”
导演要调教演员。
让演员达到导演想要的效果。
因为导演才是主导全局的人，对于每个角色，他心里会有杆秤。
“可是我现在去调教叶宇翔，就是把他硬变成白敬亭的演绎方式。”
这是好是坏？
第一条已经过了，他没喊停。
拍过电影的叶宇翔，如果在电视剧这么简单的一幕还停，他直接就要喷了。
“咦？”听到卡声，叶宇翔也呆了。
哎妈？
过了？
当初《我的少女时代》，他可是被喷得三魂不见了六魄！
他都做好第一幕就被卡的准备了。
“我进步了？”
他疑惑地问。
拍对手戏的赵欣怡，显然被人提醒过了叶宇翔的身份。
沉默两秒“看赵导怎么说吧。”
叶宇翔就和一条好动的哈士奇一样，一下窜了过来“赵哥，怎么样？”
赵梓骆不答反问“你刚才拍得舒服吗？”
赵欣怡也走了过来。
叶宇翔想了想“还行。”
“不觉得紧张吗？”赵梓骆平静开口“有没有一种二哈刚睡醒，抖了抖身子看看有没有水的既视感？”
“噗嗤！”赵欣怡直接笑了出来。
刚才那一幕并不好。
叶宇翔醒得太做作了。
她不好说。
可没想到导演这么勇！
叶宇翔看着重播的镜头，脸颊泛红。
不对啊！
我觉得自己醒的很自然啊！
那现在镜头上这个作精上身的帅哥是谁？
“我……”
没想到，赵梓骆却没接着说下去，而是继续说道“再来一次。”
“你放轻松，然后按照自己的风格演。”
是的。
叶宇翔不是白敬亭。
不是小奶狗！
而是大狼狗。
他如果硬要大狼狗去用小奶狗的演技，双方都会不舒服。
肖鹤云为什么不能社会点呢？